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作者為世新大學副校長世新大學花了三年時間建置的全媒體大樓即將在三月底完成，意料之外的是，錄音工程竟然是其中最為費心的樓層；主要原因是，包括隔音、吸音、反射、防震等聲學處理，這些結構細節確實頗費功夫。期盼藉此短文略作分享，對收音技術的心得。收音人員經常會自我要求，如何將現場所收到的聲音予以忠實呈現。其實，不只是影像有高畫質的要求，聲音亦有高清晰度的規範，想要滿足收音的技術細節，確實比影像處理來的複雜；因為，收錄音不只是要面對監測的困難，後製時還需考量整體心理層面的營造。其大前提就是，「音頻不失真、響度不破音、雜音不干擾與情境不扭曲」高傳真（hi-fi）再現的概念。聲音具有輔助影像與場景的意義。各種類型節目的處理，聲音角色的適當使用，除了填補畫面的完整性外，更可增加情境、情節、情感與情緒的調和感。因此，對於影音情境或意象融合而言，與其說收音是一種技術，當然也是一種藝術。技術領域的運作，如何理出對聲音的感覺有其規律可循。諸如麥克風的規劃、發聲的技巧、音源的判斷以及收音的環境掌握等，皆屬不可或缺的條件；其中包括，如何靠近主音源、掌握靈敏度、避開干擾源、寬音頻再現、符聲學空間、重後製調音，尤其是選對麥克風等。無論劇場表演或影視現場的收錄音作業，麥克風的安置原則，如果單支麥克風即可完成，儘量不要用多支的麥克風。亦即，保持少支麥克風的原則，因為減少麥克風，就可避免在麥克風之間引起相互干擾的機率，兩支麥克風收到的聲音，經常會產生直接音源與間接音源共振效應(resonance)的現象。由前段敘述可知，現場收音與錄音室控音有許多不可忽視的條件，包括靈敏度、立體感以及整體音質的要求，從收音材料到收音環境乃至控音設備必須環環相扣，否則難有所成。收音品質的基本要求，音源必須在麥克風的收音範圍內（on-mike）；簡言之，係指麥克風能夠在有效的收音距離或在收音的區域內，同理，麥克風不能夠發揮功效，或是不能準確收音的方向，須強調的是，音源和麥克風的距離太接近，收音時經常發生的嘴唇離合的聲音、齒音、舌尖擺動的聲音以及呼吸的雜音，都將被錄進去。這些情況，都將造成後製過程對聲音品質的要求徒增困擾。收音前應先作好麥克風的規劃，先決條件乃考量要收錄那一種主要的音源，才可安排麥克風的類型與擺設位置；其次，再決定聲音的音源數量，以作為收音方式的依據。欲收錄多少音源，須將後續混音條件納入考量，判斷各種音源之音量、音調與音色等。除了高傳真的要求之外，宜關注所謂的靈敏度接收微弱訊號的放大效果，會將噪音擴大而前功盡棄，皆不能疏忽。麥克風之指向性與阻抗值(impedance value)，是決定收音品質的必備條件。無指向麥克風可得多向的音源，在外景現場收音的整體感較佳，而且不易收到呼吸聲及風聲的優點，但是容易收到殘響聲，尤其在空曠場地及吵雜環境收錄主要音源較為困難。指向性麥克風可避免反響與環境的噪音，因具指向特質較不受環境干擾，對回授聲音之困擾亦比無指向麥克風為低，還可對遠距離之收音。除了指向性的要求之外，專業型的現場收音，可選擇低阻抗麥克風，因為麥克風阻抗低則輸出小較不易收到雜音，低阻抗麥克風的音質必然優於高阻抗麥克風。「聲音表情與肢體語言」是專業劇場與影視表演時，導演經常對演員的要求。聲音的表演有時會有無限的想像，尤其在後製過程，為使聲音頻率響應曲線更為平坦，經常會加上等化效果處理，再輔以音樂與音效，以改善音源表現的豐富度。影視聲音大致可分為對白、音樂及音效。聲音的內容可事先蒐集、現場收音，事後挑選適合之素材加入。通常需配合影像的節奏感，以加強影像意念傳達，尚需考量整體氣氛的表現或過場銜接等因素；經由後製階段的音效處理，有時可延伸對話和音樂的功效，亦可藉以演繹情緒思考或其他象徵意義，尤其是暗示效果與心理描述，可讓觀賞者在堆砌的音源組合中，引發思想和感情的共鳴。人類對聲音的要求通常是兩極化，一般人追求有聲即可；但是，當聲音被用在專業呈現時，將會有一些用藝術層面看技術的工作者，對聲音忠實再現地堅持，對聲音與影像呈現的整體感，經常超乎一般人的想像空間。更多論壇文章 辣台妹被罷工打回神隱少女 老謝：史上最悲觀經濟預測 中國國企會像東印度公司一樣消失嗎？ 無視勞保財務懸崖 政府年改玩假的？ 給林志玲跳水替身 你不懂這世界的遊戲規則＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿【Yahoo論壇】係網友、專家的意見交流平台，文章僅反映作者意見，不代表Yahoo奇摩立場 >>> 投稿去